中国青年电影人展现蓬勃之力

第78届(jiè)戛纳国际电影节日前落下帷幕,中国“85后”导演毕赣的《狂野时代(shídài)》在主竞赛单元获得特别奖。近年来,一批(yīpī)中国青年电影人登上银幕,以多元蓬勃的创造力,书写着当下华语电影的新可能。 记者(jìzhě)　刘宗智　济南报道　　 　《狂野时代(shídài)》戛纳获奖 作为本届戛纳电影节唯一入围(rùwéi)主竞赛单元并获奖的华语(huáyǔ)电影,《狂野时代》以6个章节解构精神世界,从黑白默片(mòpiàn)美学到未来的赛博废墟(fèixū),导演毕赣用“视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉与思维”构建了一座感官博物馆。舒淇饰演的神经外科(shénjīngwàikē)医生在(zài)手术中坠入意识深渊,发现一具仿生人残骸；易烊千玺饰演的仿生人则在五次重生中遍历不同时空,每个身份都承载着导演对电影媒介的考古与预言。影片致敬电影百年,涉及默片、谍战、黑帮、文艺、科幻(kēhuàn)等多种电影类型。 提及(tíjí)颁给《狂野时代》特别奖的原因,本届电影节主竞赛单元评委会主席朱丽叶·比诺什在闭幕式后的新闻发布会上给出解读:“这部(zhèbù)电影非常有创意,令我(wǒ)忍不住被吸引。我作为评审团主席,特别建议为它(tā)增设这个奖,也获得其他评审团成员的同意。影片打开(dǎkāi)了一场(yīchǎng)梦,虽然完全理解并不容易,但它总有一些神秘的元素打动了我,所以我希望用这个奖项来褒奖这部影片。” 当下,越来越多的(de)中国青年影人进入观众视野,走上(zǒushàng)国际舞台。邱阳执导的剧情短片《南方少女》获得第72届戛纳国际电影节(diànyǐngjié)影评人周最佳短片奖,长片(zhǎngpiàn)首作《空房间里的女人》获得第74届柏林国际电影节奇遇单元评委(píngwěi)特别奖；魏书(wèishū)钧执导的剧情片《永安镇(yǒngānzhèn)故事集》入围第74届戛纳电影节导演(dǎoyǎn)双周单元,剧情片《河边的错误》入围第76届戛纳国际电影节一种关注单元；陈剑莹的《海边升起(shēngqǐ)一座悬崖》获得第75届戛纳国际电影节短片竞赛单元金棕榈奖；今年戛纳国际电影节“午夜展映”单元和“导演双周”单元中,也有《风林火山》和《花漾少女杀人事件》等中国青年导演创作的华语片入围。 相关平台发布的(de)《2024中国电影市场数据洞察(dòngchá)》显示(xiǎnshì),在2024年票房超过1000万元的电影中,1980年后(hòu)出生的导演已达56%,“80后”导演成为中流砥柱,“90后”导演正走向舞台。与前辈们不同(bùtóng),这一批年轻的新锐导演已很难通过“代际论”的形式进行界定划分。 从创作上来看,这些青年导演的(de)影像作品都展现出对(duì)现实生活的敏锐捕捉与(yǔ)(yǔ)形式的大胆创新。他们或执着于作者气质与个人风格的表达,比如魏书钧的《河边的错误》虽改编自余华的先锋小说,但影像语言里透露出导演独特的艺术旨趣；孔大山的《宇宙探索编辑部》在伪(wěi)纪录片与超现实混杂的风格里散发出迷离的浪漫主义气质；李阳(lǐyáng)的《从21世纪安全撤离》通过重回故地与召唤记忆的方式,让赛博时代(shídài)与成人世界里遭遇精神危机的中年人得以重返心灵故乡。 他们的电影作品也积极面向社会现实(xiànshí),发掘各类(gèlèi)社会议题,以多元的表达挖掘时代情绪,寻求群体认同与大众共鸣。比如(bǐrú)邵艺辉的《好(hǎo)东西》如同一场轻盈的飓风,掀起了(le)女性主义电影的新潮流；魏书钧的《永安镇故事集》以戏中戏的方式对电影圈的格局进行(jìnxíng)了全方位的展示与拆解；王晶的《不止不休》通过调查记者的视角聚焦乙肝患者等群体,切入社会公平议题,叙事口吻冷峻克制；刘江江的《人生大事》以殡葬行业为切口,融合(rónghé)了生死议题、市井生活与悲喜风格。 他们从中(zhōng)国传统文化中撷取精华融入创作,在电影工业技术等(děng)方面都实现重大突破。比如郭帆凭借《流浪地球》为国产科幻片开辟了一条新出路,弥补了中国硬核(yìnghé)科幻电影的空白；饺子执导的动画电影(dònghuàdiànyǐng)《哪吒之魔童闹海》以现代视角重构传统神话,创造了票房奇迹。 中国青年导演的崛起绝非孤军奋战(gūjūnfènzhàn)。仔细观察会发现,他们背后站着成熟(chéngshú)的制片人、专业的电影节推手和日益完善的扶持体系。 从上海国际电影(diànyǐng)节创投单元、FIRST青年电影展、平遥国际影展、金鸡百花电影节等电影节展创投单元,“青葱计划(jìhuà)”“金钥匙(jīnyàoshi)创投”等行业协会创投,到“坏猴子72变电影计划”等电影公司商业创投以及(yǐjí)贾樟柯的“添翼计划”等个人(gèrén)名义创投,不断成熟的行业扶持机制,为青年导演的成长提供了土壤。邵艺辉、文牧野、霍猛、申奥、戴墨、魏书钧(jūn)、刘江江等新锐导演,都是通过各类(gèlèi)创投进入(jìnrù)大众视野。他们需要把握商业与艺术的平衡,打磨更极致的创意,才能在日益激烈的竞争中突出重围。 青年导演将创意转化为成片的同时,青年演员们也在不断突破自我。17岁主演《少年的你》入围奥斯卡最佳国际影片,24岁主演《狂野时代》入围戛纳主竞赛单元,易烊千玺在电影之(zhī)路上交出(jiāochū)了一份(yīfèn)令众人(zhòngrén)羡慕的漂亮成绩单。 另一位在(zài)(zài)戛纳被大家(dàjiā)夸赞有突破的(de)“00后”,是最年轻的华表奖优秀女演员获得者张子枫,她主演(zhǔyǎn)的《花漾少女杀人(shārén)事件》在戛纳电影节导演双周单元首映。影片以花样滑冰竞技场为(wèi)舞台,讲述了单亲家庭下长大的女孩江宁正为职业生涯的最后机会拼命训练,不料天才对手钟灵的横空出世,夺走了母亲、教练王霜的青睐,三人的关系开始变得扑朔迷离。张子枫坦言,要饰演(shìyǎn)一个在压力下如履薄冰的花滑选手,自己的身体和精神也处在高压的状态,“在表演的时候我会注意江宁的眼神和表情,是紧绷到极限的感觉。”